宛平剧场公演来袭,一起解锁小镇的秘密···

2024-01-23

你希望成为什么?一只猫还是一个人?
···
在纽波特小镇上,有一些神秘的事情正在发生
但似乎只有猫注意到了
我们的英雄Bobbie是一个苦苦挣扎的新闻记者
有一天,他遇到了一个神秘的女士
把他的生活搅得天翻地覆
他们一起试图解开小镇的秘密
但最大的秘密
竟然是这位女士自己
···
 

 

《The Tabby Times》由荷兰剧作家Ferenc Alexander Zavaros创作,于2015年在荷兰首演。这次专门为iStage Academy改编,由Karina Bes执导,将于六月在上海宛平剧院上演。
 
我们邀请7-18岁的年轻演员,加入这次独特的音乐剧故事,一同探索属于你的奇妙旅程···



招募亮点
01:全英文剧目的魅力
《The Tabby Times》是一部充满魅力的全英文音乐剧。语言是情感的桥梁,这不仅是一次表演,更是综合锻炼语言能力和舞台才华的绝佳机会,通过音乐的旋律和舞台表演,与观众建立起独特的情感连接,演绎出属于你的精彩剧目。
 
02:在享有「上海之扇」美誉的宛平剧院璀璨登场
作为上海的文化地标,宛平剧院不仅承载着历史的厚重,更汇聚了无数艺术家的才华和梦想。舞台上的每一个瞬间都将成为你成长中永恒的记忆。是让你才华横溢最好的机会,让所有人都看到你的光芒!
 
03:主要角色都会设置A/B角,更多机会给予每个学员
在剧目的主要角色中我们设置了A/B角,让更多学员都有展现自己才华的机会。学员可以挑战自己喜爱的角色,还能在实践中不断提升自己的表演技巧和艺术修养。
 
04:混班排练为学员提供了一个全面提升的机会
在最后的彩排阶段所有班级共同参加排练,这种混班的形式对学员来说,不仅有助于提升他们的社交技能,更能促使他们在音乐剧的专业技能上不断挑战自我。在与不同班级学员的互动交流中,学习如何更好地合作沟通,充分发挥自己的适应能力以便更好地融入团队。不仅在音乐剧表演能力得到锻炼,还培养了他们的团队合作精神和快速适应环境的能力,这种多元化的学习环境有助于学员更好地发展自己的潜能,为未来的挑战做好准备。



剧目介绍
《The Tabby Times》是一部合家欢乐的音乐剧,老少皆宜。这场演出包含了一系列激动人心的音乐剧歌曲——从亲切的民谣到带有优美和声的大型合唱歌曲。





招募信息
招募时间:即日起-2024年2月25日
招募年龄:7-18岁
招募要求:需要面试
课程费用:根据入学级别而定
招募咨询:长按识别二维码,添加客服微信后咨询报名事宜




排练时间
日常班级上课:
通过面试后,老师会给学员学习级别的建议,可以根据时间选择班级,日常课程在班级进行
 
集中排练:
已确认2月24日、2月25日两天集中在iStage浦东校区排练,并面试角色
 
后续彩排:
后续会根据课程进度和彩排计划进行调整,具体时间会在彩排前通知家长





小演员收获
√ 2月-6月近5个月的专业音乐剧学习
√ 全英文浸入式学习环境,提升英文语言能力
√ 专业舞台公演音乐剧
√ 完整的学习报告及提升建议
√ 毕业证书
√ 成长记录,公演影像记录



 
如何加入
微信:ISA_2016,istageacademy
电话:021-50725172
Email:info@istageacademy.com



可加入班级
音乐剧进阶1(7-8岁)
浦东:
周五 16.00-17.30
周六 09.00-10.30
周六 13.30-15.00
周日 10.00-11.30
浦西:
周日15.00-16.30

音乐剧进阶2(9-10岁)
浦东:
周五 16.00-17.30
周六 13.30-15.00
浦西:
周日15.00-16.30

音乐剧学院1(10岁+)
浦东:
周五18.30-20.30
周六11.00-13.00
周日12.00-14.00
浦西:
周日10.30-12.30

音乐剧学院2(12岁+)
浦东:
周五 18.30-20.30
周六 11.00-13.00
浦西:
周日10.30-12.30

音乐剧学院3(15岁+)
浦东:
周日 12.00-14.00



上课地址
iStage Academy 浦东校区:
上海市商城路889号波特营A1栋203室
iStage Academy 浦西校区:
上海市闵行区合川路3380号虹桥总部2号B栋102室



演出剧院介绍
宛平剧场坐落于上海市中山南二路宛平南路口,以中国传统折扇为灵感,以建筑语言表达出传统戏曲的韵律和美感。

 
《The Tabby Times》演出在宛平剧场B1层的小剧场盛大举行,这个场地可容纳262名观众。采用国际先进的扩声系统,将带给现场观众顶级的视听享受。





教学团队

 
Karina Bes /教学总监
Karina是一位荷兰籍音乐剧导演、演员和导师,iStage Academy表演艺术学术总监。Karina以音乐剧演员的身份于Kunsthumaniora学院毕业,之后于乌得勒支艺术学院Utrecht Professional School of the Arts音乐剧硕士学位,同时也以优异的成绩取得了该校戏剧和教育专业的学士学位,也取得威尔士大学声乐教育硕士文凭。
 
曾被入选林肯表演艺术中心的2007导演实验室。她也是全球性导演团体“国际主义者”的联合创始人以及F*K剧院的联合创始人。她的导演作品包括歌厅Cabaret(CKC剧院)、Moulin Rouge、蜂鸟The Hummingbirds(荷兰)、莱维敦Levittown(全国巡演)、幸运Lucky(LPAC)、Christiane(Amsterdam fringe艺术节)、Rent吉屋出租(CKC剧院)和怒火Wrath(公共剧院)。作为演员,Karina曾在诸多音乐剧中饰演主要角色,如野宴The Wild Party、吉屋出租Rent、幸运Lucky NYC和万世巨星Jesus Christ Superstar。
 
她有着超过20年的教学经验,许多学生已经进入了音乐剧(戏剧)的专业领域。
 
 
Dania Gu / 导演、编剧
毕业于纽约大学表演艺术系,曾在新西兰、纽约、伦敦、学习并居住十年。专业的剧场编剧和导演,擅长音乐剧和沉浸式剧场。同时活跃于商业演出,作品横跨艺术、时尚、商业。十年以上的古典音乐训练使得作品具有丰富的音乐性。
 
代表作品:迪士尼原版「冰雪奇缘」音乐会导演,2013 编导「莎妻具乐部」受邀参与「上海国际艺术节」,编导「山海经~鹿属传奇」于上海文化广场、上海大剧院中剧场演出,「黑猫警长」音乐剧一、二编剧/导演,上海话剧中心「 想要跟你飞」编剧。
 
 
Ching Yu /教学团队
Ching是一位音乐剧演员,导演,舞蹈编导,研究生毕业于上海戏剧与学院教育学与戏剧表演专业,她以演员和编导的身份参与过多部舞台剧作品,明星演唱会和电影电视节目。
 
Ching专注于百老汇音乐剧的编导与教学,教授过全年龄段的专业及业余的学生,编导过多部百老汇音乐剧作品:《cats》,《matilda》,《hairspray》,《mulan》等, 导演的电影作品《inside love》,也获得了戛纳,伦敦,日本等多个电影节的奖项。
 
 
Phoebe Huang /教学团队
Phoebe是一位专业的音乐人、演员和舞者。毕业于澳大利亚昆士兰大学的音乐硕士学位。她精通多种乐器,会琵琶、钢琴、吉他、尤克里里和鼓等等。作为音乐人,她在中国和澳大利亚参加了各种演出和活动,并举办了两场个人个人专场音乐会,获得各类比赛奖项。比如,她在2015年第七届全国美育作曲比赛中获得第一名,并在2022年诺德安达教育集团获得弦乐类教师组第一名等。
 
Phoebe曾在中国和澳大利亚指导跨文化音乐文化教学活动,在舞台上为来自不同国家和种族背景的人表演。在澳期间,她作为教学导师与当地艺术家合作,并代表中国文化组教师表演中国舞蹈,同时还主演了短视频和舞台剧,如「Sound Across Ocean - Creative Fusion」(2019);“跨文化即兴表演教学计划”(2019年);以及在BrisAsia电影节(2020年)上的「Love Inn」等等。
 
 
Gao Xiaoxi / 教学团队
充满热情的音乐剧舞者、演员,擅长编舞创作,她毕业于上海戏剧学院音乐剧系,先后参演了:「黑猫警长」、「Two swords」、「新编版铸剑」、「白夜行」、「悟空」等作品,都取得了很好的成绩。
 
她将近10年的编舞经验,并在近些年和国内外导演的合作中不断积累,沉淀和提升。同时她在艺术教育领域有着丰富的经验,熟悉音乐剧舞蹈,有芭蕾、爵士和踢踏舞的基础和擅长中国舞教学,在舞蹈教学中擅长结合音乐剧的优势,利用身体表达情感,有超过十年的教学经验。
 
 
Gerry Tebbutt /艺术顾问
伦敦西区音乐剧导演,萨里大学吉尔福德表演学院音乐剧基础课程的负责人,iStage艺术顾问。
 
Gerry曾在伦敦西区进行过长达十五年的音乐剧演出,他曾任伊普斯威奇沃尔西剧院公司的联合导演长达十年,指导和编导了80多部话剧和音乐剧,并在皇后剧院、霍恩丘奇、沃特福德皇宫剧院、科尔切斯特水星剧院、皮特罗克里节日剧院和德比剧场担任定期客座导演。Gerry近期参与了Waterloo East 剧院的百老汇音乐剧「舞厅」欧洲首演。
 
迄今为止,Gerry以演员、编舞及导演的身份参与了三百多部戏剧作品的制作演出,同时长期以戏剧为主题进行演讲。他攥写了多部音乐剧相关书籍,这些书籍为许多希望以表演艺术为职业的年轻人提供了重要的引导。
 
Gerry曾担任多家主要戏剧学校的客座导演/讲师,包括Mountview、Italia Conti、Guildhall、Urdang,并担任苏格兰皇家音乐学院的外部考官。
 
 
Jill Francis /艺术顾问
Jill作为一名舞者,她的职业生涯始于在伦敦萨维尔剧院演出的「西弗塞内拉皇后」,她现在作为音乐剧、歌剧和儿童剧的编舞而闻名。在歌剧界,她曾为英国巴赫音乐节、中央音乐节、麦卡沃伊制作公司等工作,参与了如「奥菲奥」、《科西·凡·图蒂》、《费加罗的婚姻》、《魔笛》、《卡门·吉尔伯特和沙利文》以及理查德·贝克的《旋律之旅》全英国巡演等。
 
到目前为止,Jill已经参与了100多部音乐剧的编舞工作,其中包括《窈窕淑女》、《疯狂女孩》、《西区故事》、《皮平》和由马克斯·沃尔主演的《最后期限》全英国巡演等。
 
其他编舞作品包括:罗杰和汉默斯坦音乐剧《灰姑娘》、《春之觉醒》等。在过去14年中,她一直在备受好评的伊冯·阿诺剧院担任儿童剧导演和编舞。
 
除了编舞工作之外,Jill还是一名舞蹈教师,多年来在伦敦艺术教育学校、中央演讲和戏剧学院、吉尔福德表演学校、PPA、Guildford、内罗毕国家剧院、香港表演艺术学院等院校进行教学。



常见问题
问:面试是根据什么来进行分班的?
答:我们在面试时会根据:学员的年龄、英文水平、音乐剧基础技能进行综合评估,推荐加入最适合他学习的班级,在不同的班级,老师在教学时也会针对不同的内容进行重点教学,来帮助学员打好表演艺术基础。在最终的彩排中,所有学员会一起进行彩排。

问:演出时的角色是怎么确定的呢?
答:在剧目正式排练之前,所有的主要角色都是要公开海选的,每个学员都有机会选择1-3个自己心仪的角色,然后在海选时自己争取角色。老师会根据海选时学员的现场表现、准备程度、角色需要等因素来综合考虑,决定最终人选。

问:报名后由于时间变化,不能出席全部的课程和排练,会对演出有影响吗?
答:我们会建议尽量出席。由于整部剧目的演出不仅仅是自己班级,还有很多需要和其他班级的学员合作,音乐剧的演出是一个团队合作的过程,大家需要在一起磨合,培养默契,才能共同创造出精彩的演出,所以我们建议尽量出席能出席的课程,在最后排练的阶段完全出席。

问:入学时缴纳的费用包含哪些内容?
答:在加入班级时缴纳的费用,包括学员在整个学习期间的课程费用、表演费用、服装费等。有关于学习、演出的费用都已经包含。

问:后续有什么演出机会和学习机会吗?
答:iStage Academy有完整的音乐剧进阶体系,在演出的排演过程中,老师会根据学员的表演艺术技能水平给与合适的升班建议,后续可以继续选择适合自己水平的班级加入继续学习。